Gerd Borkelmann

Dem Prozessualen im Schaffen von Gerd Borkelmann kommt eine besondere Bedeutung zu. In vielen Sitzungen entstanden, unterliegen die Werke während ihrer Entstehung einem fortwährenden Veränderungsprozess. Zeichenhaft lineare Strukturen stehen neben malerisch aufgefassten Farbflächen und bilden ein fließend organisches, gleichsam konstruiertes und bisweilen nur schwer zu fassendes Ganzes. In ihren sich verdichtenden Lagen und Schichten gleichen sie Palimpsesten, in denen sich Offenheit und Geschlossenheit, Transparenz und Dichte fortwährend abwechseln. Diese grundlegende Beweglichkeit und Offenheit unterscheidet nicht strikt zwischen gestisch und geometrisch kompositorischen Auffassungen. Vielmehr entgrenzt sich das Eine fortwährend in das Andere. So kreieren die Werke einen ambivalenten Zustand wechselwirkender Konstellationen, lassen ein komplexes Feld visueller Aspekte und Bezüge entstehen, in denen die atmosphärischen Farbflächen, die Linien- und Gitterstrukturen ihre eigene Genese und Erscheinung vergegenwärtigen, wie sie andererseits subtil unabgeschlossene Raum- und Bildgefüge formen. Sie sind im gleichen Maße abstrakte, wie malerisch verdichtete Anordnungen, die den selbstreferenziellen Aspekten des Malerischen ebenso Rechnung tragen, wie sie darüber hinaus von vielfältig assoziativen Qualitäten geprägt, und von einer unterschwellig angelegten Expression getragen werden. Letztlich folgen sie auf ganz eigene Art und Weise dem Diktum des großen amerikanischen Malers Robert Rymans: „The meaning of painting is painting“.